MULTIPLICACION DRAMATICA 2009

domingo, 9 de agosto de 2009

METAMORFOSIS DEL CUERPO...

DEVENIRES DE LA ESCENA ...

EL sábado 8 de Agosto, como todos los años, nos encontramos los tres niveles del Seminario de Formación en Psicodrama para pensar juntos, espacializar nuestras escenas y multiplicarlas.
Este año elejimos como disparador de nuestro trabajo La Metamorfosis haciendo un recorrido desde Ovidio y Virgilio pasando por La divina Comedia del Dante hasta llegar a nuestros días. Kafka e Ionesco se apartan de la visión religiosa de la metamorfosis llevandola a las relaciones humanas y sociales que enriquecen o degradan al ser humano.

En el trabajo nos sirvieron las ideas fuerza de Deleuze sobre el devenir, devenir música, devenir piedra, devenir agua, devenir animal....

Este tema está ligado también al de CRISALIDA, como espacio para la experiencia y tiempo para el cambio.
Por eso el contexto de crisis nos llama a provocar cambios, pero cambios junto a los otros y no aisladamente.
Como decía Deleuze: "Pensar es crear.... crear es resistir..."

EL TRABAJO

Recorrer el salón encontrando una forma de caminar.... cruzarse con otro, devenir en caminata con el otro, metamorfosear la propia caminata a partir de lo que el otro propone, entregarse a los flujos de caminata posible....

Personalmente en un espacio devenir piedra..... devenir agua... agua de lluvia... agua de tormenta... agua de charco..... devenir brisa... viento... huracán....

Devenir animal... como estos devenires nos iluminan formas de enfrentar la realidad....

Devenir aguila... mirando desde arriba..... devenir colibri... en un frenético toco yme voy..... devenir flamenco... altivo, orgulloso.... devenir elefante... con paso seguro y equlibrado.... devenir pavo real.... mostrandose, desde la careteada.... devenir mono... encontrándose en el juego, en las monerías.... devenir leon.... imponiendo distancia.... atento a su presa.... inspirando respeto.... finalmente devenir serpiente... traicionera.... rastrera......

Los devenires animal nos llevan a devenir niño.... devenir mujer.... devenir anciano..... y desde allí el encuentro con un otro cuerpo.....

Cuerpos que se estructuran como estatuas, cuerpos que se metamorfosean en imagenes.... cuerpos que devienen en intensidad... en multiplicidad de relatos....

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LA METAMORFOSIS EN EL MITO Y LA LITERATURA

Ovidio, nacido pocos años antes de nuestra era, nos brinda en sus Metamorfosis múltiples opciones. La obra, considerada por la crítica su creación máxima, narra en quince libros sucesos acaecidos a personajes mitológicos. En algunas oportunidades, Júpiter se convierte en animal para lograr sus propósitos; bajo la forma de un toro, rapta a Europa. La tradición latina consideraba al dios inclinado a as aventuras amorosas, y no deja de atribuirle los más variados subterfugios en la búsqueda de la consumación de su deseo. En otros casos, una vez satisfecha su demanda, es su esposa quien convierte a la desafortunada amante –y, eventualmente, a la criatura fruto de esa unión- en un ser inferior. Habiendo descendido a recorrer el mundo, el enamoradizo Júpiter se prenda de la ninfa Calisto y la seduce; ante este nuevo adulterio, Juno convierte a la mujer y a su hijo, Arcas, en osos. El dios, dolido, vuelve a metamorfosearlos, esta vez en estrellas brillantes –las constelaciones de la Osa Mayor y la Osa Menor-, para de esta manera aliviar el sufrimiento ocasionado por su celosa cónyuge. Muchas veces, la transformación es fruto de la piedad que los dioses sienten por los mortales que atraviesan momentos difíciles. En uno de los episodios narrados por Ovidio, Dafne es convertida en laurel por su padre, Peneo, como una forma de salvar a la angustiada joven de las reiteradas persecuciones de Apolo. En esta situación, y en otras semejantes, la metamorfosis puede considerarse como una respuesta de la divinidad a los ruegos de quien la invoca: no se trata ya del capricho de un dios, sino, más bien, de una gracia que éste otorga a quien se la implora. En cambio, en algunos relatos –el de Narciso, el de Orfeo y Eurídice- la metamorfosis es un castigo enviado a los culpables de soberbia o desobediencia. Narciso rehusó amar a alguien más que a sí mismo y, por esa razón, convertido en flor, se admirará en las aguas hasta el final de los tiempos. Orfeo, haciendo caso omiso de los mandatos de la divinidad, se volvió para mirar a su mujer, quien quedó instantáneamente convertida en ligero humo. Siempre según el autor latino, el ruiseñor y la golondrina, al igual que muchas otras especies, aparecieron sobre la faz de la tierra como consecuencia de una conducta reprobable.

VIRGILIO - DANTE

Este último aspecto, el de la metamorfosis como castigo, es el que, siglos más tarde, retomará Dante Alighieri en su obra magna. En una escena de claras reminiscencias virgilianas, los mortales se transforman en árboles, y quien arranca una de sus hojas les ocasiona un inmenso dolor. Claro está que, en La Eneida, no se trataba de un castigo por una mala acción. Polidoro se había transformado en mirto al fundirse las lanzas que lo cubrían, luego de haberle dado muerte. Dante emplea la metamorfosis en árboles como la condena impuesta en el más allá a quienes atentaron contra la propia existencia. En el octavo círculo, en cambio, los ladrones padecen interminables tormentos entreverados con toda clase de serpientes. Muchas veces ellos mismos se transforman en ofidios, tal como en su vida terrenal cambiaron su indumentaria para llevar a cabo sus fechorías. En La Divina Comedia, la metamorfosis es la pena impuesta a quienes actuaron contra lo dispuesto por Dios; es una de las formas en que el pecador pagará sus culpas en la vida ultraterrena.

KAFKA

A principios del siglo XX, Franz Kafka retomó este tópico en uno de los relatos fundamentales de la moderna literatura. La metamorfosis narra la historia de Gregorio Samsa, un joven que se convierte en un enorme escarabajo. Ya no se trata del pecador castigado, sino del hombre en su condición de tal. “Un caso singular se convierte en paradigma de toda variación, y todo hecho remite a una misma situación ontológica”. El hombre se convierte en un monstruo porque es rechazado; la marginación se evidencia físicamente, se vuelve visible y palpable. El planteo religioso desaparece -a criterio de Jorge Luis Borges, la interpretación teológica de la obra no es muy útil- y ya no se tratará de la actitud de Dios o de un dios respecto de los hombres sino de las relaciones que enriquecen a éstos o los degradan. La obra de Kafka está concebida a partir de símbolos sombríos, en los que se encierra “toda la tragedia de la vida actual”. La metamorfosis es, entonces, el símbolo de la soledad, de la incomprensión, que caracterizan a nuestro tiempo.

RINOCERONTE - IONESCO

La dramaturgia moderna tampoco ha sido ajena a este motivo cultivado por la literatura de todos los tiempos. El “Teatro del Absurdo” ha encontrado en él una idea fecunda y susceptible de generar diferentes significados. Eugene Ionesco, en Rinoceronte –considerado por la crítica como uno de los dramas de “advertencia social”- ha explotado al máximo el potencial simbólico del tópico. Los personajes se metamorfosean cuando comprenden que no pueden dialogar; el protagonista, lejos de aceptarlo, se opone con todas sus fuerzas. En esta obra, la transformación en rinoceronte simboliza un problema existencial: el estado de alienación del hombre en la sociedad moderna, pero también tiene que ver con la presión que una determinada situación política puede ejercer sobre el individuo.